Im Zweiten Weltkrieg stieg der Saum des Cocktailkleides wieder knapp unter dem Knie, aber die Bequemlichkeit und Zugänglichkeit des modischen Cocktail Zubehörs wurden unterstützt. Parisere Mönche als Simone Naudet (Claude Saint-Cyr) produzierten stilvolle chapeaus mit schwarzer Seide Schleier für die Cocktail-Stunde. In New York, befestigen Norman Norell Strass Tasten Wodka graue Anzüge oder Pool zu Cocktails Sets zu bezeichnen. In der Mitte der 1940er Jahre wurde der Cocktail von der Anpassungsfähigkeit der Cocktail-Kleidung und Verfügbarkeit wichtiger Cocktail Zubehör geholfen.


Ein neuer Look für Cocktails
Mit einer neuen Look Kollektion 1947 Christian Dior bringt Romantik in der Parade. Seine Taille und Oberkleider, zur Mitte der Wade verhängen schwere weibliche Ästhetik (Arnold, Seite 102). Die Cocktail-Stunde begann die universellen sozialen Identitäten für Frauen darstellt: die Matrone, Ehefrau und Gastgeberin. Die Cocktails haben die Top-Geselligkeits erreicht, und Cocktail-Kleider wurden durch strenge Etikette definiert. Als die Gäste erforderlich waren, Handschuhe zu tragen, wurde die Wirtin des Zubehör verboten. Die Gäste wurden mit einem Cocktail Hut zu gehen gezwungen (die die Segel in den 1940er Jahren gehalten hatte), aber sie tragen nie drinnen ihre Hüte.
Pariser Cocktailkleider wurden in schwarzen Schleier und gedruckt Samt ausgeführt, aber sie alle die kurze Länge des ursprünglichen Cocktail-Kleid von 1920 amerikanischen Designern wie Anne Fogarty und Ceil Chapman line „gehalten emuliert New Look“ brautkleid mit herzausschnitt, sondern verwendet weniger luxuriösen Stoffen und Ordnungen. Dior, mit Jacques Fath und Mönche Lilly Daché und John Fredericks, sah schnell die Vorteile Cocktail Kleidung auf dem US-Markt für ready-to-wear zu fördern abendkleider für mollige, indem sie spezifisch ihren billigeren Linien zu schaffen: Dior in New York Jacques Fath für Joseph Halpert, Dachettes und John Fredericks Charmers.